Claude Monet (dunkelrote Bilder, in Hochformat)

Claude Monet (1840–1926) gilt als Begründer des Impressionismus – jener Malerei, die nicht mehr den Gegenstand selbst festhält, sondern das Licht, in dem er erscheint. Sein Hafenbild „Impression, Sonnenaufgang“ gab der ganzen Bewegung 1874 den Namen. Bei Bildergipfel erhalten Sie Claude Monets bekannteste Kunstwerke als Kunstdruck in Museumsqualität: maßgenau gedruckt auf feine Kunstdruck-Papiere oder Leinwand, auf Wunsch in Bilderrahmen nach Ihrem Format.

Die berühmtesten Bilder von Claude Monet

Über 500 Monet-Motive finden Sie in unserem Sortiment. Diese acht werden am häufigsten bestellt:

• Impression (Sonnenaufgang) (1872) – das Bild, das dem Impressionismus seinen Namen gab; das Original (48 × 63 cm) hängt im Musée Marmottan Monet in Paris
• Mohnfeld bei Argenteuil (1873) – 50 × 65 cm, heute im Musée d'Orsay; schon 1874 auf der ersten Impressionisten-Ausstellung zu sehen
• Seerosen (1907) – eines von rund 250 Seerosenbildern, die Monet in seinem eigenen Garten malte
• Die Kathedrale von Rouen, Das Portal in der Morgensonne (1894) – aus einer Serie von rund 30 Fassungen desselben Kirchenportals
• Frau mit Sonnenschirm, nach rechts gewendet (1886) – Monets Stieftochter Suzanne Hoschedé, 131 × 88 cm, Musée d'Orsay
• Japanische Brücke (1899) – die Holzbrücke aus seinem eigenen Wassergarten, Original im Metropolitan Museum in New York
• Weg in Monets Garten in Giverny (1902) – der Rosenweg vor seinem Wohnhaus; das Original (89,5 × 92,3 cm) hängt im Belvedere in Wien
• Strohschober im Sonnenlicht (1891) – aus der Getreideschober-Serie, die 1891 seinen kommerziellen Durchbruch brachte

Jedes dieser Motive fertigen wir in Ihrer Wunschgröße – vom kleinen Format fürs Arbeitszimmer bis zum großformatigen Wandbild über dem Sofa.

Claude Monet und der Impressionismus

Oscar-Claude Monet wurde 1840 in Paris geboren und wuchs in Le Havre an der normannischen Küste auf. Dort brachte ihm der Maler Eugène Boudin bei, die Staffelei ins Freie zu tragen und direkt vor dem Motiv zu arbeiten – Freilichtmalerei, damals ein Bruch mit allem, was die Pariser Akademie lehrte.

Im November 1872 malte Monet den Hafen von Le Havre aus seinem Hotelzimmer heraus: diesiger Morgen, eine orangerote Sonne, ein paar Ruderboote als dunkle Striche. Als das Bild im April 1874 in der ersten gemeinsamen Ausstellung der Gruppe hing – im Fotoatelier von Nadar am Boulevard des Capucines 35, gemeinsam mit Werken von Renoir, Degas, Berthe Morisot und Camille Pissarro –, brauchte es einen Titel. Monet nannte es „Impression, soleil levant“. Der Kritiker Louis Leroy griff das Wort in der Satirezeitschrift „Le Charivari“ am 25. April 1874 spöttisch auf und taufte die Maler „Impressionisten“. Der Spottname blieb – und wurde zum Namen einer ganzen Epoche. Mehr dazu finden Sie in unseren Impressionismus-Kunstdrucken.

Monet trieb ein Prinzip weiter, das seiner Malerei ihren Ruf einbrachte: dasselbe Motiv immer wieder, zu verschiedenen Tages- und Jahreszeiten. Ab dem Spätsommer 1890 entstanden bis zum Frühjahr 1891 rund 25 Bilder der Getreideschober auf den Feldern bei seinem Haus. In einem Brief an den Kritiker Gustave Geffroy vom 7. Oktober 1890 nannte er sein Ziel beim Namen: „l'instantanéité, surtout l'enveloppe“ – die Augenblicklichkeit und vor allem das Licht, das alles gleichmäßig umhüllt. Als Paul Durand-Ruel im Mai 1891 fünfzehn dieser Bilder in einer Ausstellung mit 22 neuen Werken zeigte, war fast die gesamte Serie binnen eines Jahres verkauft, überwiegend an amerikanische Sammler. Danach folgte die Serie der Pappeln an der Epte, ab 1892 die Kathedrale von Rouen: rund 30 Fassungen, 1892 und 1893 vor Ort begonnen, 1894 in Giverny vollendet.

Übrigens: „Impression, Sonnenaufgang“ wurde am 27. Oktober 1985 aus dem Musée Marmottan geraubt und galt fünf Jahre als verschollen – 1990 tauchte es in einer Wohnung im korsischen Porto-Vecchio wieder auf. Heute hängt es wieder in Paris.

Monets Garten in Giverny: Die Seerosen

1883 zog Monet nach Giverny in der Normandie – und blieb dort bis zu seinem Tod. Er kaufte nach und nach Land dazu, leitete einen Arm des Flusses Epte um und legte einen Wassergarten an, überspannt von einer geschwungenen Holzbrücke nach japanischem Vorbild. Dieser Garten war ab da sein Hauptmotiv: Er malte nicht mehr die Natur, er baute sie sich zuerst.

Monets letzte Jahre standen im Zeichen einer Augenkrankheit: 1908 wurde bei ihm der Graue Star diagnostiziert – eine Trübung der Augenlinse –, 1923 wurde er operiert. Kunsthistoriker führen die konturärmeren, farblich verschobenen Spätwerke unter anderem darauf zurück; ganz geklärt ist die Frage bis heute nicht.

Rund 250 Bilder des Seerosenteichs entstanden über drei Jahrzehnte hinweg – vom kleinen Format bis zu den „Grandes Décorations“, an denen Monet zwischen 1914 und 1926 arbeitete. Am Tag nach dem Waffenstillstand von 1918 bot er dem französischen Staat Seerosenbilder als Geschenk an. Sie hängen heute im Musée de l'Orangerie in Paris: acht großformatige Kompositionen in zwei ovalen Sälen, eröffnet am 17. Mai 1927 – wenige Monate nach Monets Tod im Dezember 1926. Diese Wandbilder sind fest im Museum installiert und existieren nur dort. In unserem Sortiment finden Sie dafür Monets Staffeleibilder des Seerosenteichs sowie einzelne Detailansichten.

Für Ihre Wand heißt das ganz praktisch: Die Seerosenmotive mit ihren Blau-, Grün- und Violetttönen sind die zurückhaltendere Wahl – gut fürs Schlafzimmer oder als großes Format über dem Sofa. Die Gartenmotive aus Giverny und das Mohnfeld sind farbkräftiger und passen in Wohnzimmer, Flur und Esszimmer. Für Räume mit hoher Luftfeuchtigkeit beraten wir Sie gern zum passenden Material.

Claude Monet Kunstdrucke: Format und Qualität

Alle Monet-Kunstdrucke fertigen wir individuell für Sie:

• Maßgenau: Jedes Motiv in Ihrer Wunschgröße, nicht nur in Standardformaten
• Museumsqualität: Feine Kunstdruck-Papiere oder Künstlerleinwand, bedruckt mit lichtbeständigen Pigmenttinten
• Rahmen nach Wunsch: Auf Wunsch mit Echtholzrahmen und Passepartout, für Ihr Format zugeschnitten und montiert

Der Endpreis hängt von drei Dingen ab: Format, Material und Rahmung. Ein kleiner Papierdruck ist deutlich günstiger als ein großformatiges gerahmtes Leinwandbild – den genauen Preis sehen Sie direkt beim jeweiligen Motiv, sobald Sie Ihre Wunschgröße gewählt haben.