Weg in Monets Garten in Giverny von Claude Monet

Claude Monet: Weg in Monets Garten in Giverny. 1902
Weg in Monets Garten in Giverny. 1902

Bildnummer: ART1372 | Original: 89 x 92 cm
Claude Monet > | Wien, Kunsthistorisches Museum, Neue Galerie >


Bestellen Sie Ihr Wunschbild
in wenigen Schritten:

  • In 4 einfachen Schritten zu Ihrem Lieblingsbild:
  • 1. Schritt: Ihre Wunschgröße frei wählen
    Breite: cm  Höhe: cm
    weiter »
  • 2. Schritt: Ihr Kunstdruck-Material wählen[i]
    • Fotopapier seidenmatt
      max. 120 x 300 cm
    • Fine Art Photo Rag Ultra Smooth
      max. 150 x 300 cm
    • Fine Art Büttenpapier strukturiert
      max. 150 x 300 cm
    • Fine Art Leinwand (nur Druck)
      max. 140 x 300 cm
    • Fine Art Leinwand auf Keilrahmen
      max. 140 x 250 cm
    • Acrylglas-Bild hochglanz: Echt-Foto hinter Acrylglas auf Alu-Dibond inkl. Rückrahmen
      max. 120 x 200 cm
    weiter »
  • 3. Optional: Ihren Bilderrahmen wählen[i]
    • Ohne Rahmen
    • Galerierahmen aus Holz: schwarz, weiß, natur
    • Holzfurnierte Alurahmen
    • Holzrahmen farbig lasiert
    • Barockrahmen, Gold- & Silberrahmen
    • Edelrahmen aus Olivenholz
    • Vitrinenrahmen
    • Alu-Rahmen
    • Schattenfugenrahmen
    • Schattenfuge mit Edelmetall
    weiter »
  • 4. Optional: Ihr Passepartout wählen[i]
    • kein Passepartout
    • weiß
    • gedeckt weiß
    • granitgrau
    Oben cm, Unten cm, Seiten cm
    weiter »
  • Ihr GESAMTPREIS aktuell
    inkl. MwSt. zzgl. Versandkosten
    ab 35,00
    Außenmaß:
    10,329415386077 x 10 cm
    Bearbeitungszeit:
    bis zu 6 Werktagen
    • Feinste Qualität im Wunschmaß
    • Langlebige Kunstdrucke
    • Hochwertige Fine Art Papiere
    • Handgefertigte Bilderrahmen
    • Made in Germany
    • Persönliche Beratung von 10-17 Uhr
      Tel: 0921 900 57107
  • Mehr über Claude Monet

"Weg in Monets Garten in Giverny" ist ein Gemälde des französischen Impressionisten Claude Monet, das im Jahr 1902 entstanden ist. Das Ölgemälde zeigt einen gepflasterten Weg, der durch den Garten von Monets Haus in Giverny führt.

Die Szene ist von grünen Pflanzen und bunten Blumen umgeben. Das Gemälde ist durch Monets typische impressionistische Malweise gekennzeichnet, bei der er kurze, unregelmäßige Pinselstriche und lebendige Farben verwendet, um die Atmosphäre der Szene einzufangen.

Die lebhaften Farben und der detaillierte Einsatz von Licht und Schatten verleihen dem Gemälde eine außergewöhnliche Tiefe und vermitteln ein Gefühl der Ruhe und Friedlichkeit.

Interessant an der Entstehung des Gemäldes ist, dass Monet den Garten von Giverny selbst gestaltet und angelegt hat, um seine künstlerische Vision zu verwirklichen. Er war besessen von der Idee, einen Garten zu schaffen, der eine lebendige, natürliche Landschaft darstellte und gleichzeitig als Quelle der Inspiration für seine Gemälde diente. Der Garten von Giverny war eine wichtige Quelle der Inspiration für Monet, und er verbrachte viele Stunden damit, die verschiedenen Pflanzen und Blumen zu beobachten und zu malen. Er experimentierte mit verschiedenen Licht- und Farbkombinationen und schuf so einzigartige Landschaften, die er in seinen Gemälden festhielt.

Das Gemälde "Weg in Monets Garten in Giverny" ist ein beeindruckendes Beispiel dafür, wie Monet seine künstlerische Vision in der Natur verwirklicht hat. Es zeigt nicht nur die Schönheit und die Details des Gartens, sondern auch die einzigartige Atmosphäre, die er in seiner Kunst zu schaffen vermochte.

In seinen späteren Jahren wurde Monet immer mehr von den Seerosen in seinem Garten fasziniert, und er schuf eine Reihe von Gemälden, die sich ausschließlich auf dieses Thema konzentrierten. Diese Werke, wie "Wasserlilien" und "Seerosen", zählen zu seinen bekanntesten und beeindruckendsten Meisterwerken und wurden zu Ikonen der impressionistischen Kunst.

Insgesamt ist das Werk nicht nur ein beeindruckendes Gemälde, sondern auch ein Symbol für Monets Leidenschaft und Hingabe an die Natur und seine Kunst. Es zeigt, wie er seine Umgebung mit neuen Augen sah und seine künstlerische Vision in einer lebendigen, farbenfrohen Landschaft zum Ausdruck brachte.

Diese Bilder könnten Ihnen auch gefallen...
Der Schuster (Szewc).Raffael führt König Franz I. von Frankreich sein Werk 'Die heilige Familie' vorSchulgang in Laren - KompositionsstudieAbendliche Ruine.Die eifersüchtige Löwin.VesuvGespräch im WaldUnterhaltung - der Steintopf (Conversation - Le Pot de Grès)Stillleben mit Deckelpokal, Früchten und BiskuitZu Ehren unserer Muttergottes (Pour la Fête de Notre Dame)Selbstbildnis auf PantelleriaDas Klassenzimmer
Phantastische BergkuppenBrücke in VicoSelbstbildnisSalomeBeim reichen VerwandtenMeeresküste bei Djenn.Bildnis der Prinzessin de Beaumont.Singende Mädchen. GegenAm Klavier.Die Verkündigung Mariae (oder: Die Blume Gottes)Weiblicher RückenaktGarten nach dem GewitterDer Blumenkavalier.Das letzte Abendmahl. Mitteltafel vom Altar der Frauenkirche in Mühlberg/Elbe.Die Krönung der Königin Maria de Medici in Paris
Der Bethlehemitische KindermordMädchen im MohnfeldMaskenball in Bonn.Die Krönung der Maria de'Medici zur Königin in Saint-Denis am 13. MaiDie Wiener Niederlassung der k.u.k. Hutfabrik Franz May in der Rotenturm-Geburt Mariae. Weingartner Altar im Dom zu Augsburg. Detail: das erste Bad.Eine Bauernfamilie geht zum Markt.BordellszeneKirchenväteraltar. Totale. Die Kirchenväter: Hieronymus, Augustinus, Gregor und AmbrosiusDie Verkündigung Mariae.
Gastmahl im Hause des Bürgermeisters RockoxDer hl. Franziskus in EkstaseDie sieben Werke der Barmherzigkeit.Die Taufe Christi.Die Weissagung des Propheten Jesaia. (Zusammen mit Hendrick van Balen).Portrait des Prinzen Charles Edward Stuart (1720-1788).Der Heilige Ignatius erscheint einer Nonne.Der Sturz des Ikarus.Verkündigung an Maria.Außenseite des li. Flügels eines Altars aus Polling.Max III. Joseph von  Bayern zu PferdeDie Anbetung der Könige. Tafel des Hochaltars der Dominikanerkirche ColmarDer Dresdener AltarEin Korb mit Früchten auf einem Tisch